作为成长于当下时代的年轻艺术实践者都会有一个共性，他们有着特定的精神、审美和文化角度，用丰富的创作实践表达对世界的理解和思考。他们是在提一个问题，这个问题关乎于自我的生命结构，关乎于他人的意志追踪，也有可能纯粹地因为敏锐的感受能力而情不自禁地想要解放和升华那一条刻入体内的混沌的、沸腾的潜流。无一例外，每一位实践者完全对自我负责，他们掌握过程的主导地位，用完整的审美意象体系论证自我感性素材的价值和思想的厚度。

然而，他们并不能被烙上“单一自我意识”的标签，这与强烈的主体意识并不是一回事。他们中的每一位拒绝被强行和规训按照他人意愿进行艺术创作，拒绝对自我主体意识的削弱，因为这恰恰是对艺术行为的创作规律和特点的背离，他们需要坚持自我在过程中的主宰位置，且熟练和尽情，才能恰到好处地传达真诚的态度和坚定的理想，作为接受者的审视也是一场酣畅淋漓的互动。

他们无不身处艺术历史发展的某一具体阶段中，只不过当代境遇中的他们和我们一样都是时代洪流的一分子，以至于过于熟悉和亲密而忽略了实际上他们同样身处艺术史中的关键时刻。这个关键时刻是需要我们感知每一个自我就是融入外在因素的聚合体的默契，明白当下时代的复杂性与多变性赋予这些年轻艺术实践者丰富且直接的经验和开阔的视域，接受他们是在用当下的眼光观察着这个世界。

与新事物的发展保持一致，且带有强烈主观性地进行自我解读，这是无论艺术实践者还是大众能达成一致的特性。同时还需要一样东西，这个东西使得我们能够做到那些具体信息和思想做不到的方面，这个特别的东西能够引领我们超越知识和被规训的自身的局限，需要做件事情来敲击和推进当下无能为力的困境。当接受不那么让局促的个体“舒适”的审美意象时，这件事就开始切入我们每一位在这个时代的某一精神状态。

“新势界”凝聚着这些坦然且亢奋的年轻艺术家们，用一个新的视野共享世界、彼此关怀。

—— 刘倩（策展人）

创新意识作为一种本源性的存在，它绽放于生命的深处，又体现在生命的完整历程之中。它不仅是生存的基石，也是个体自我实现的必要条件。在现代技术和群众秩序的双重统治下，人正经历着丧失生存意识的危险。为了重获本真的存在，必须正本清源，回归原初的生存境域。在这一过程中，个体需要激发出潜在的生存力量，以实现自我超越。这种力量也恰恰诠释了自由的追求和对生命意义的探寻。而在当代艺术发展的趋势下，青年艺术家只有挖掘出本我的生存力量并以全新的姿态面对，才有可能在艺术的剧烈浪潮中激流勇进。

本次展览主题“新势界”，意旨凝聚青年群体所迸发出的生存力量后呈现出的蓬勃势态，这些力量或许是尚为成熟的，但绝对是充满可能性和前瞻性的。当下随着时代的快速变迁，青年艺术家们以其独特的艺术视角和创新的生存思维，已经成为了当代艺术领域不可忽视的重要力量。“新势界”聚焦于青年艺术家群体的创作和观念，以展现当代艺术的新趋势、新风格和新理念，在油画领域深入剖析，旨在更立体化的展示出青年艺术家们看待世界的角度和艺术呈现的方式。

通过展览，我们希望能够让更多群体感受到青年艺术家对于艺术的热情和追求，以及他们对于当代社会的深刻思考和独特见解。

新势界，也或许是兴世解。

—— 李胤淇（策展人）