梁敬达生长在广东佛山的里水镇，梦里水乡——里水，全国每三株蝴蝶兰就有一株来自里水。或许早在童年的记忆里，亚热带里水的颜色就种植在他的心海里。

从国境之南一屿的故乡贤鲁到吴越钱塘，曾经旅居柏林的梁敬达，朋友都叫他达达或是阿达。在不断生长与发展的创作脉络中，地理、空间的变迁，生活方式、不同异质文化间的交替演绎着阿达的艺术道路。

对于艺术的看法，阿达有自己的见解，阿达认为：决定作品本身的艺术性的不是别人而是作者本身，所以他的画颜色瑰丽，满是奇思妙想，像是误入绚丽梦境。

在早期作品中，总有一双瞩目的大眼睛反复出现于不同的场景中。

如2015年创作的《骑木马的女孩》，画中的小女孩身披轻纱，骑着木马，直率又带着一丝疑惑的大眼虽是向上看，但又漫不经心的闯入人们的心中。

谈起他的作品风格，直白亦感动，作品的主体就是自己，通过自己描述对事物的感想探讨相应的社会现象。

阿达擅长打碎已有发生的事件，通过自己的幻想，重新构建充斥陌生情绪和更具魅力的画面.很多艺术家的创作仅仅局限于社会时代或是美的范围，但阿达更着重以情感感染受众，就像深夜里的猫头鹰，只是观察与观望，但视线所到之处无不各有玄机。

“你要一直画，一直画，不要停。画画就像爬楼梯，爬着爬着肯定会遇到平层。但你要相信，一直画一定会有变化的。”

——阿达

春夏秋冬，四季流转。面对生活，阿达有自己的态度，他会在岭南冬天的温暖里寻找灵感，于是他把自己的祖屋重新修饰了一番，在故土寻找、创造自我。阿达的灵感和元素大多是身边的人和事，身边的一切都可以成为创作来源，包括环境。

从杭州到柏林，随着地理空间变迁与不同环境文化的冲击，纵观阿达2018年后的作品，大眼睛人物的元素在他的笔下逐渐减少，阿达的重心转向了更大的场景，画里的天地变得更加开阔，人物在画中所占的面积大幅缩小。“人变小了，心更自由了。”

画作里取代“大眼睛”的是“探照灯”，代表着他不变追求——探索者。目之所及，不论看到的是好是坏、是美是丑、是悲伤还是喜悦，他对世界永远满怀热忱、永远在观察、永远在发现、永远不停歇。

不论是《林雨》中独自撑伞的人，还是《自由寻觅》中绿意盎然幽深的山间，哪怕在表现力如此的强的山中，其中的小小的人儿仍难以忽视，仿佛是他们的身影激活了这些风景，也使画面充满故事、更具深意。

阿达在杭州、佛山、上海都有自己的艺术工作室，这么多年过去了，阿达创作了很多幅作品，也见过形形色色的艺术家、策展人。身边画画的朋友偶尔更换了工作，但他说他不怕孤单，会坚持做艺术。

“我还是比较乐观的，哪怕当时一个人在国外，语言不是太通也能熬过，反正怎么都不会死”。

——阿达

他大有一种坚持理想的韧劲——我活得像“我”，以不死的心动，正如他的名字敬达，所有艺术家达观世界的梦想，我们都要表以最真诚的敬意！

在阿达眼里，最大的知己就是我们自己本身。阿达在表达美丽景色的同时，也传达着与人们精神上的强烈共鸣，从某种程度上来说阿达完成了视觉与心灵的美的共振。