十年前的夏天，赤列德庆正在西藏大学美术系攻读硕士学位。作为出生、成长并生活在喜马拉雅山脚下的藏族青年艺术家，赤列德庆的艺术创作却对标当代国际艺术前沿。 他的作品不仅在拉萨、上海、北京等地展出，近年更是走向国际，先后于洛杉矶、迈阿密、旧金山等地展出，并受到广泛关注。

如果将赤列德庆放在一个坐标轴的体系中去看，或许可以更加客观和精准的找到这位艺术家的特点和定位。

一是横向坐标轴，即放在当代青年艺术家中。在当代的青年艺术家中，赤列德庆的作品具有极高的辨识度。 无论是从用色上的高原色彩，还是在构图及艺术表达上的既西藏又国际、既传统又当代的绘画语言，都有着艺术家独特的艺术语言。“既西藏”，是指他的作品中，虽没有明确指出地域，但明艳的色彩， 喜马拉雅的符号语言，无不让人感觉到画中的文化联结。 “又国际”，是指在绘画语言上， 赤列德庆的早期人像（《自画像》系列、《相》系列等）和近期的抽象人像（《非我像》系列），与国际当代绘画语言一脉相通。

二是纵向坐标轴，即放在西藏艺术史中来看。 从西藏的传统唐卡绘画，到西藏写实主义，再到当代绘画。赤列德庆开创了抽象语言下的”西藏新美学”。一些媒体报道其“用扁平化语言书写新西藏美学”，以及“用平面化表现立体的精神”等等，都是关注到了赤列德庆这一特点。这种独特的语言，开创了一种全新的表达方式。特别是近期的《非我像》系列作品， 将传统《造像度量经》与当代绘画相结合，产生了西藏抽象人像的独特风格。

2024年夏， 我们向大家呈现“次第花开—— 赤列德庆十年回顾展”，对赤列德庆过去十年间的创作历程加以梳理和呈现。此次个展，涵盖赤列德庆自2014年至2024年间所创作的《云》、《自画像》、《肖像》、《非我像》、《寺院》、《村庄》、《山水》、《无题》等近十个系列的作品及其代表作。