亚洲艺术中心（台北）荣幸地宣布将于2022年3月26日至5月8日举办“人间：朱铭个展”。本展览是雕塑大师朱铭，继2019年“人间风景＠台北101朱铭雕塑展”，以及朱铭美术馆“不朽？朱铭？古沉木太极拱门”展之后，睽违三年的个展，将展出朱铭《太极系列》与《人间系列》木雕作品“人间系列—芭蕾”及“人间系列—绅士”等作品。

《人间系列》木雕作品发展出多元的题材，朱铭针对不同性质的主题，赋予不同的色彩面貌。丰富的色彩正是人间多样生活的具体形式表达，朱铭萃取人间题材，同时也萃取人间的色彩元素。其中的“白彩”木雕较为不同，“白”是朱铭对该题材的理解与诠释，无彩度的白在极其自由、任意而明确的变化中，开放出更多诠释与想象空间留给观者以遐想。朱铭创作人间系列的情感多是温暖的，充满着对生活周遭的关怀，他大刀阔斧切凿而成的半具象木雕，幻化出具有普遍特质的寻常人。纵使以白为色彩的人间，简洁却不冷酷，超脱却不出尘，一切仍在人间。朱铭对于生命和谐、万物存有的情感，具体表现就对于原生木头的拣选，以及“尊重材质”的创作行为上。

“人间系列—芭蕾”将反复打磨抛光的不锈钢躯体，包覆在芭蕾舞衣内，闪烁着肌肤的光泽；奋力踮起的双足，裹绑于纯白的芭蕾舞鞋中，掌握着身体的平衡。芭蕾舞者面对着音乐、节奏和环境等的不断变化，同时需要处理重心。在这样的过程中，舞者以动作揭示动作，迅速地如同朱铭雕刻时所落下的每一刀，也如同他著名的《太极系列》不再受限于动作招式，而是掌握住在动作过程之间的自然流动。不同的是，“人间系列—芭蕾”中的每一件都是独立的个体，体现出舞者的思考和情绪。这些芭蕾作品没有舞谱，动作的驰骋和凝结被艺术家生动地再现出来，彻底抽离故事，保留芭蕾舞者的精神，舞出优雅的空间向度。

“人间系列—绅士”以铜铸而成，人物之间保持一定距离错落地排列，各自朝不同方向撑着雨伞或拖着行李；而在人物造形处理上，艺术家先以块面将塑料泡沫（保丽龙）切割出大致形体，再以简易的线条刻凿出面部五官。身着笔挺西装的人物，没有过多的面部特征，却在装扮与配件的安排上，透露出城市的生活面貌，也体现出朱铭对人间形象的细微观察。