归于艺术——刘勉怡的艺术探索

邓平祥

一

认识刘勉怡先生，算来四十多年了，当年我为创作屈原的组画到汨罗，接待的就是刘勉怡。其时他在县文化馆工作，一个文雅男子，正蛰伏着，在等春雷。

他等来了改革开放的春天，调到了湖南美术出版社，成为一个难得的出版人才，负责编写美术教材，做美术教育图书很忙，但仍旧在画。

刘勉怡这一代人有传统，有传承，也有追求。他将做人、做工作、做艺术分得很清楚。工作上，他恪尽职守；退休后，重担卸下，他就全力以赴，投入钟爱的油画创作中，在绘画里安身立命。

二

否定“非人性、非自然”，崇尚“复归人性、复归自然”，刘勉怡所珍爱的油画风景画中，洋溢着强烈的人文精神。

20世纪90年代，刘勉怡先后游历和考察了西欧和俄罗斯，既进美术馆看原作，也饱览他乡的山水自然，更不时对景写生，记录下西方日光下的新鲜记忆。他对中国的山水画和西方的风景画有了直观比较。他说：“西方的风景画是从眼睛的观照出发去抒发心灵所感。”，“中国画的山水是从心灵感悟出发去疏导眼睛。”

这是一个“画家之言”，却有着形而上的思考。

在个人画册的前言《行行重行行》中，刘勉怡回顾了自己和油画艺术结缘的初衷，他写道：“什么……都不重要，重要的是她能引导我与山川相遇，与人文相接，与时代相通。”

油画艺术和生命个体在刘勉怡那，原本都是一种“内在的需要”，就像尼采说的：“我们要有艺术以免死于真理。”

刘勉怡的油画从学术上的渊源说，是西方油画两大流派，西欧学派和俄罗斯学派的合流，同时又是欧洲现代绘画和俄罗斯现代绘画的综合。

作为一位本色的艺术家，他的油画作品真实地反映了他的人格特征和精神世界。他丰富又不乏热情的内心世界在油画的色彩表达时才热烈和欢快。

在当下，刘勉怡可以说很另类：不求作品行于市，不求声名闻于世。究底，他是为己的画者，一切只是因为热爱。

我很认同湖南美术出版社原社长、油画家萧沛苍先生对他的作品的评价：“读他的画，常会让你暗生惊叹，别异于我过目甚多的当下绘画作品的庸常性，它有一种特别，形式语言的特别，审美情趣的特别，这特别让人刮目相看。”

作为刘勉怡个展的策展人，我相信看过展览之后，刘勉怡作为一个优秀的油画家将站立在人们的面前。

2021年9月6日