原生——策展语

于光

“原生，汉语词语，初始的，未经修饰的，最初的，未经任何外力、内力改变的个体。”这是360百科对於“原生”一词的定义或一种解释。不用质疑精确与否，也不用质疑还有没有这种个体。作爲一种原生态品质，应该是存在的。杨恒及杨恒的画，就是证明。

“看杨桓的画，第一感觉就是他真的是喜欢画呀”！学人侯拙吾先生分清了画家与绘画从业者的不同，将自己的喜欢对接了杨恒的喜欢。

喜欢，就有骨血里的不用学的在地情结，剪纸、窗花、砖雕、布艺等民间传统的印痕；喜欢，就有超越在地的视野，立体、表现、抽象、超现实等现当代艺术的营养，融会贯通，独具一格！

山·美术馆的同人，初识杨恒，都有一种久违了的感觉。平实朴素、淡定从容的背後必有其故。谈到故乡，杨恒说：“这里是黄土层最厚的地方”。这样説话的自是醇厚之人。杨恒留守一方水土，教人画画，生计尚可。他就想从父母、哥哥姐姐身上体会黄土地上劳作的艰辛，画出父老乡亲的欢乐与悲伤。

姐姐的儿子自小患有自闭症，这是他创办公益性质美术机构的原因。辅导自闭儿童绘画，帮助身陷痛苦的孩子接受这个世界。那段时间，杨恒的画卖得很好，但还是放弃了换一间大画室的想法，他愿意为更多的孩子做一些事。

不错，杨恒的画是从黄土高原生长出来的。原生性十足，充满童真稚趣，少有造作之感。但相对封闭的文化环境是否真的可以隔绝某些困扰？互联网时代，大千世界会自动涌来，充满诱惑。个人的觉悟才有可能抵御。经过多年专业训练和思考，杨恒无意炫技，他知道没有灵魂的画作对艺术是一种伤害。他知道只有反扑才能归真。因爲返璞归真，杨恒不再纠结於诸如具象与抽象、再现与表现、写实与写意、内里与表徵、立体与平面、透视与直观、结构与解构这些概念之中。而是更加关注生命意识与价值判断。

先周农耕文化遗韵及黄土高原的厚重淳朴，成为杨恒创作的情感动力，也是他表现自然与人物的基底。以家乡的一个局部一个点，反观人类遭遇；以一个现代人的审美眼光，审视传统，是从具象到抽象的一个过程，不论思辨认知与创作。无疑，这是一个独立艺术家应有的品质与情怀。

观者看一幅画，希望得到怎样的回馈？看多了矫饰的东西，让我们看看带有原生品质的创作。拙朴中见灵巧，灵巧中显拙朴，无论高天厚土、万物生灵，劳作游戏、欢乐悲伤，无一不呈现一种对於存在的领悟、对於自由的想象与追求。杨恒身上有种始终不变的本真的东西，无论作品形式与风格怎麽变化。

杨恒所有的作品，几乎都具备《灵魂碑》这种内在的言简意赅的精神铭记。天地间游荡的灵魂，折射出一种生生不熄的自由之光。这就是原生！

2021/12

杨恒简介

杨恒，1980年生於甘肃庆阳。2019年创办公益性介入者原生艺术工作室（通过绘画帮助心理及残疾儿童绘画治疗）。2021年7月在福州方桌子艺术空间举办“自得其乐”杨恒个展、2021年8月在山西大学科技园举办“大地至善”杨恒个展。