《穰川》画展开幕了，满载着在南粤新平台获得丰收的憧憬，贺海锋向大家展示了他近年的新作。

这位来自湖南的画坛新锐，勤奋倔强，踏实勇进，有不断突破自我的勇气，有楚人敢为天下先的基因。在中央美院接受了从本科、硕士到博士的严格训练，感染了北方山川风土的雄厚，构建了广博坚实的艺术文化基础，打开了放眼世界不局囿于传统的视野，有胸怀，善思索。自从主攻山水画以来，在陈平老师的启导下，一直以生命情怀注入山水，以北方山水和湖湘山水为创作素材，突破画中可视景观的局限，思考自然、历史与人文关系的奥秘，精心研究宋人潇湘八景的诗意，深入体验四时朝暮风晴雨雪的视觉美感，探究董源与王蒙密集皴法对光照的表现，不断追索传统的精髓，探讨现代人的视觉方式，积极探索传统的现代转化。

南下深圳这几年，他扎根于改革开放的热土，感受时代风帆的破浪前行，着力于传统的发扬而借鉴他山之石，捕捉当代的视觉经验而深入心灵，对山水精神的理解更加深入而开阔，对艺术风格的探索也更加用心。其创作来自生活感知而多有升华。在精神内蕴方面，不仅继续着历史人文的感悟、家国情怀的寄托、自由精神的安顿、历史风骨的钦仰、城市山林的构建，而且以接地气的带有装置因素的成组作品，从关注安居者窗景的选择入手，构建理想化的多姿多彩的生活情境。特别是以长卷式的《珠江源》这一主题性巨作，以丰富的现代景观，缤纷光亮的色彩，通过发达的珠江三角洲与源头流域两岸在经济能源方面的互动，积极探索山水画关乎时政民生的宏大叙事，表现时代的精神风貌。

在艺术面貌上，他原先灰色淡墨为主调的密体风貌，饱满坚实而灵动。这几年，又在灰墨基础上生发出靓丽而和谐的设色风格。他依然重视笔踪墨迹的骨体，以成组的皴、成片的点，描绘山体的势态与结构，交待植被的覆盖与生长。在山势的绵延起伏中，他善于大处着眼，利用重复手法，引入平面构成，强化视觉感知，超越古人“三远”，突出中景的形神，甚至以散点透视措置景界，剪裁时空，加以重构。青山绿水佐以云霞泉流，广厦轮渡照以明媚阳光。其皴法与色彩，结构与光暗，山势与构成，都突出了整体感。色墨相生而彼此互渗，意境不同而色调亦异，不仅较传统青绿更接近视觉真实，而且有着拨动时人心弦的视觉张力。其近年的收获，令人欣慰。